2025年各大美院毕业展诞生了很多引广受热议的作品，其中四川美术学院的安琪创作的《祷》更是成为现象级作品，众多观众慕名而来，甚至有不少观众坐飞机过来欣赏该作品，观众齐聚展厅，仿佛是围观卢浮宫《蒙娜丽莎》的壮观场面。小红书等社交媒体对这件作品的评论持续升温，安琪首发的含作品图的帖子到6月初就收获点赞数突破23万，有人称之为“重庆版的蒙娜丽莎”。一件学生作品居然得到如此高的关注度，确实是一件不寻常的事情。

初看作品平平无奇，画中描绘了一位蓝衣圣母形象，正在双手合十做虔诚地祷告。但观众细看就会发现了其中的怪异，画中人竟是一个假人！其手部和胳膊都是木制模型，面部用泡泡纸包裹，脖颈处缠绕着卷尺和珠宝，头上戴着一个鲜红的耳机。这样一个中世纪的圣母造型却堆叠着如此多现代元素，作者想表达什么？对此作者安琪也没有绕圈子，她很早就在社交媒体上解读了自己的作品——作品是对当下消费欲望的反思。

《祷》为何能吸引如此多的观众？

这件作品到底有何魔力，吸引了如此多的观众目光？从网络上对这件作品的大量回复来看，很多观众首先是惊叹作者高超的写实技法，她们表示最初并没有太注意这件作品，以为这是一件摄影或装置作品，但她们凑近细看，这居然是一件手绘作品，立刻被震惊了。她们惊叹作者能将绸布、珠宝、金属、木质手指等不同质感的物件刻画的如此栩栩如生，尤其是一颗颗透明的泡泡粒仿佛吹弹即破。其高超的写实技艺似乎不亚于超写实名家，而作者仅仅是一位二十出头的学生，这种反差自然让人惊叹。

在很多专业人士看来，超写实只是一种绘画手法，不前卫也不新鲜。但对于中国很多普通观众来看，超写实绘画仍然具有足够的吸引力。以超写实绘画闻名的几位艺术家，其知名度远远超过了同行。更早年间，罗中立以超写实手法描绘的超大尺寸的《父亲》更是影响了几代中国人的记忆。很多观众或许不在意作品里面蕴藏哪些深刻意义，而更在意其高难度的写实技法。